Оливье Ассаяс: Характеры героев часто недостаточно глубоко прорисовываются, но часто в американских фильмах присутствуют моменты сильного драматизма, которые вызывают у меня восхищение. Я попытался привнести в свой сценарий некоторые из этих элементов. О том, чтобы привлечь американских актёров, я задумался только после окончания работы над сценарием.
До этого я два года работал над историческим фильмом «Сентиментальные судьбы» — костюмной драмой, действие которой происходит в незнакомой мне среде, в неизвестном мне месте, в чужом для меня времени, и мне нужно было подышать воздухом современного мира. Я хотел написать современный сценарий, заглянуть в такие закоулки, где кино вступает в область экспериментального, зайти как можно дальше на территорию, на которую я сделал всего несколько шагов в своих предыдущих картинах. Пришло время кинематографу найти для себя новое пространство, новые формы повествования о новом мире, для описания которого старые методы уже давно оказались недостаточными.
Действие «Демона-любовника» развивается в воображаемом мире, на грани фантастики. Мы сами находимся где-то посередине между реальными людьми и тем, как они себя представляют. Я уверен, что одна из характерных черт современного мира — это возрастающая важность фантастической жизни. Здесь, разумеется, есть место сексу и насилию. Доступность графики, изображений будит наши самые сокровенные фантазии, придаёт им черты реальности — в этом есть что-то очень современное, в буквальном смысле этого слова. И мой фильм именно об этом.
Рассказывая эту историю, я позволил себе отправиться в путь по волнам бессознательного. Я думаю, что фантазия может открыть нам не только видимое, но и скрытое от глаз, бессознательное, то, что наиболее ярко проявляется в поэзии, на основе материала, далёкого от документального реализма (если таковой вообще существует). Сегодня у каждого есть своё представление о реальности; взгляды других людей отвергаются. Но реальность многостороння, многогранна и всегда определяется субъективным восприятием. На улице или в метро «реальности» не больше, чем в буржуазных салонах или в Интернете — всё это просто фрагменты мира, в котором мы живём, и все они истинны. Мы можем делиться этими фрагментами друг с другом с помощью кино.

Шарль Берлинг: Имя Шарля Берлинга, известного благодаря способности воплощать на экране самые разные характеры, у него на родине, во Франции, пользуется заслуженным признанием и уважением. До своего дебюта в кино в фильме "Соль на нашей коже" (Salt on Our Skin, 1993 г.) Берлинг прославился благодаря ролям на театральных подмостках, где проработал много лет. Ещё через три года Шарль с огромным успехом сыграл в фильме Патриса Леконта "Насмешка" (Ridicule) дворянина, познающего тонкое и опасное искусство интриги при Версальском дворе XVIII века. За эту роль Берлинг был удостоен премии Французской киноакадемии "Сезар" (картина получила четыре премии "Сезар", в том числе была названа "лучшей лентой 1996 года"). Несмотря на ряд комедийных ролей, Берлинг наиболее ярко проявил свой талант вкак драматический актёр, прежде всего, в таких картинах, как "Химчистка" (Nettoyage a sec, 1997 г.) и "Скука" (L'Ennui, 1998 г.) режиссёра Седрика Кана. За участие в этих лентах Берлинг получил премию "Сезар" и стал одним из немногих французских актёров, кто три года подряд удостаивался этой престижной награды. В 2002 году Шарль Берлинг сыграл в фильме Оливье Ассаяс "сентиментальные судьбы" (Les Destinees Sentimentales). Картина была удостоена призов французской и швейцарской киноакадемий, а также вошла в официальную конкурсную программу Каннского фестиваля. "Перед съёмками в "Демоне-любовнике" я набрал 10 килограмм и побрился наголо", - вспоминает Берлинг.

Конни Нильсен: Нильсен родилась в Копенгагене, обучалась пению, танцам и актёрскому мастерству. Она выступала на сцене с 15 лет, а в 18 отправилась в Париж, где начала серьёзную артистическую карьеру. После нескольких лет работы в Италии и ЮАР Нильсен в 1993 году дебютировала в телефильме американца Джона Маккензи "Вояж" (Voayge). Однако внимание публики и критиков она привлекла после исполнения роли дочери Сатаны в фильме "Адвокат дьявола" (The Devil's Advocate, 1997 г., в главных ролях Кеану Ривз и Аль Пачино) и съёмок в картине "Академия "Рашмор"" (Rushmore, 1998 г., режиссёр Уэс Андерсон). Настоящей звездой Голливуда Нильсен стала после исполнения главной роли в фильмах "Миссия на Марс" (Mission to Mars, 2000 г., режиссёр Брайан де Палма) и "Гладиатор" (Gladiator, 2000 г., режиссёр Ридли Скотт, "Оскар" за лучший фильм). В 2002 году Конни снялась вместе с Робином Уильямсом в психологическом триллере "Фото за час". "Оливье - прекрасный рассказчик, - говорит Нильсен об Ассаяс, - но только позже начинаешь понимать, какие глубокие у него мысли. Как только я прочла сценарий, то поняла, что образ Дианы, моей героини, меня задел. Она очень одинока, необщительна. Мне кажется, что её характер отражает общее одиночество, которое люди ощущают в кризисной ситуации. И роль женщины здесь не смягчена: героини фильма - женщины, борющиеся за власть. Точно так же, как и мужчины".